2024 Science and technological studies Making and doing salón sensorial

 

Gabinete de maravillas autoportable con réplicas científicas y botánicas 3D: la agencia del objeto museográfico y científico (desde una perspectiva ya no tan colonial).

 

Universidad de la Serena, XI Encuentro CTS Chile. Enero 2024.
Carolina Ibarra C. Escuela de Ingeniería y Ciencias, Facultad de Ciencias Físicas y Matemáticas. U. de Chile. Artista visual Directora Exhibita (museografía, patrimonio, tecnología)

cibarra@exhibita.cl



Esta sesión de gabinete de maravillas comprende el acercamiento a objetos tridimensionales, producidos a mano y/o con técnicas de escáner e impresión 3D. 


El objetivo de este gabinete es generar un estudio exploratorio  sobre cómo se relacionan los visitantes del mundo académico, técnico, científico o artístico, con la realidad objetual de las réplicas como extensión de la labor científica y museográfica.


El gabinete lleva dos tipos de réplicas. Unas, son las réplicas de huesos u órganos humanos producidos como parte de la planificación de cirugías y las otras, réplicas de flores y cactus endémicas propias de la zona donde se lleva a cabo el encuentro CTS. Ambos, son trabajos que Carolina Ibarra ha venido desarrollando como parte de una startup que presta servicios a hospitales públicos (planificación de cirugías a partir de las imágenes del paciente), y como artista.


Fundamentación: Desde una perspectiva de los Estudios STS, el uso de réplicas anatómicas impresas en 3D representa una reconfiguración de la importancia de los objetos en el contexto médico más allá de lo instrumental. Estas réplicas son creaciones tecnológicas que representan partes del cuerpo humano, de un paciente en particular, de una manera altamente detallada. La OOO argumenta que los objetos tienen realidades independientes, y en este caso, las réplicas 3D adquieren una existencia ontológica propia como objetos tecnológicos con valor en el ámbito médico.

 

Por otro lado, el fin es repensar la representación del objeto museográfico científico, en relación a su configuración heredada de la concepción de los museos latinoamericanos conformados por objetos obtenidos por los exploradores de principios de siglo. Es esta configuración, pertinente hoy, a la luz de una concepción de mundo descentralizada y donde el saber es más complejo que el conocimiento solo científico?





Arte en órbita en Centro de Cultura Contemporánea de Quito

Para ponerme un poco al día!

2015
Fui invitada por los curadores Pedro Soler y Fabiane Borges a la muestra  Arte en Órbita en el Centro de Cultura Contemporánea de Quito. 

Texto curatorial:
En los últimos años (desde 1990), la posibilidad del acceso abierto a la información y el abaratamiento de la electrónica ha permitido la proliferación de redes internacionales de activistas del software y hardware libre,‘hacktivismo’‘hágalo usted mismo’, código abierto, arte-tech, artes espaciales, grupos interesados ​​en la discusión, la democratización y la ocupación del Espacio. Exposiciones y redes de personas como Caos Comunication Camp, Orbitando Satélites, MSST (Movimiento Sin Satélites), Citizen Space Travel, Arts Catalyst, Arte en Órbita, Copenhagen Suborbitals se centran en la politización del Espacio, en el apoyo a la ocupación espacial con una mayor diversidad de creencias, valores, deseos que creen alternativas a las explotaciones centradas en intereses mercadológicos, científicos o militares. Comienzan una tarea de difícil inserción en proyectos espaciales, promoviendo la ocupación de satélites obsoletos o construyendo nanosatélites (satélites pequeños y baratos), cohetes y vehículos de investigación, con sistemas abiertos y libres, creando condiciones para que personas interesadas en el proceso puedan participar más profundamente.
El futuro de los ‘hacklabs’ (en el amplio sentido de laboratorios de experimentación como satlabs, biohacklabs, medialabs, etc.) y el rescate de las cosmologías tradicionales; el conocimiento ancestral con el ‘hágalo usted mismo’ es una de las claves para la salida del antropocentrismo y la entrada en una visión más cosmológica.  Estamos tratando de desarrollar otra visión del mundo para producir otra ciencia y otra tecnología espacial. No hay negación de la tecnología aquí, pero sí una apuesta a la unión de la cultura‘hacklab’ con la visión ancestral (tecnochamanismo). La artista Carolina Ibarra de Chile es un buen ejemplo de esta tendencia, con sus esculturas-observatorios que combinan materiales y técnicas ancestrales con tecnología de punta, o los rituales retro-futuristas de la Oficina de Asuntos Extraterrestres de Bogotá, Colombia.


Pueden leer más sobre eso acá:


Desarrollé la obra Kunan Pacha Sky-Watcher ( El observador del cielo en tiempo presente)





2016 
Estuve en primaver hacker exponiendo La brujería como Hacking.

La brujería como hacking y el empoderamiento del usuario a través de línea de comandos, Resist Lab: Carolina Ibarra // Gonzalo Ramírez Restucci Mesa: Hacking in Progress


La pequeña charla la pueden ver aquí: https://www.youtube.com/watch?v=xVNfVcx_UjY&t=8s


2013

-Taller de arte contextual con  pescadores en Guanaqueros, por la invitación de La Majada Artes Visuales

 -ME GUSTA, obras y música de Dadalú y Carolina Ibarra ( Juana Anarco ) en Galería YONO

-Neo Observatorio Arqueoastronómico Andino

adobe ( tierra, bórax , óxido de zinc), poliestireno expanido, poliuretano expandido, resina poliéster

50 cms x 160 cms

11 Bienal de Artes Mediales
Museo Nacional de Bellas Artes Santiago
2013










-Publicación final en pdf del programa de artistas en residencia,  Interacciones Urbano Rural, la puedes descargar acá.




2012

durante el 2012 estuve en la exposición de la galería de arte de la Universidad Federal do Spirito Santo, Brasil DISPARIDADES, que se puede ver en el blog y leer una entrevista que me hicieron acerca de ella en la página de la Facultad de Artes de la  Universidad de Chile., que con una obra de ls serie LATINANOSCAPES, que se llama La Plata River Retrofuturista ( Dibujo con Plumón sobre PVC) fui seleccionada para el concurso SHOWROOM del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, lo que generó una publicación con unas reflexiones sobre el y los artistas jóvenes en Chile. ( El concepto de emergente apela a la expectativa de un mercado?) Estuve además en la expo Volumen cero 2012 Escasez Hídrica, diálogos visuales sobre la sequía...y obtuve una beca para la residencia artística INTERACCIONES URBANO RURAL ,una iniciativa compartida entre TERRA UNA, CENTRO RURAL DE ARTE, RESIDENCIA EN LA TIERRA Y CRAC VALPARAÍSO, lo que me llevo a trabajar en la increíble región cafetera de Colombia del Quindío, con una investigación doble cuyo informe pueden leer acá. 
El link con las publicaciones de todos los artistas, todos diversos, hermosos y complejos, lo pueden leer acá.
En el Museo Nacional de Historia Natural, en su muestra permanente, llamada Chilebiogeográfico puede ir a ver mis dibujitos, como la Vitrina de Carlos Andwandter, la Vitrina de los Cóndores y otras cosas..participé en el grupo de 3 artistas que remodelaron las vitrinas, dioramas, restaurando con mucho amor éste tremendo legado..












La fantasía de las civilizaciones latinoamericanas perdidas, los sistemas de habitabilidad o de hacer ciudad, la ficcion y la cultura popular. Retrofuturismo Inca de Carolina Ibarra en el Centro de Extensión de la Cultura y las Artes de Ovalle. Independencia 479, Ovalle, Chile. Agosto del 2011.
Ciudades inventadas , noche y La Tirana. 
Izq: Sci fi llama. 50 x 70 cms, Lápiz scripto sobre papel. EnlaceObras aquí En

trevista de TV Ovalle en Video aquí

AUTOPOIETICO THINKING





AUTOPOIÉTICO THINKING , Un dibujo de mediana escala, hecho de migas de pan duro y que es una ficción sobre las ecuaciones autopoiéticas , será realizado por medio de instrucciones en el espacio público y ejecutado por estudiantes de arte de Colombia. El proyecto de la artista chilena Carolina Ibarra, seleccionado por convocatoria internacional, será realizado en Cali y Buracamanga durante noviembre y diciembre en el marco de CALCO 2010 Cali Contemporáneo en Colombia. Para la versión 2010 Calco cuenta con el apoyo de la Secretaria de Cultura de Cali, la Fundación Humana Integral y Unión Asesora , entre otras entidades. Más info en http://www.calicontemporaneo.com/


tío cosa / dibus para La más Bella por los Pelos Madrid




Siempre he tenido un pelo un tanto voluminoso, que en las mañanas puede resultar aterrador para otros, y llamado por algunos sospechosamente como "tío cosa" u "hola oso" . Así que me viene excelente la invitación de DiegoyPepe para su edición de LA MÁS BELLA por los pelos, marzo 2010 en Valparaíso, Chile. La revista está en CRAC VALPARAÍSO como parte de su archivo contenedor. El dibujo base de la cabeza es del artista Diego del Pozo Barriuso.

frida death by ordenador
























El cuerpo autóctono deber ser desterrado, invadido y mutilado : La casa y el átomo, la iglesia y los sistemas, hibridizados y explotados. No hay hegemonía posible de una cultura sobre la otra, ni triunfo de la tecnología sobre lo análogo, ni lo contrario. La frida k. destruída es la imagen de lo autóctono latinoamericano, corrompido por lo extranjero / C.I.

Frida Death by Ordenador de Carolina Ibarra , estuvo en N200 y en Umbral Secreto Surrealismo, del Museo de la Solidaridad Salvador Allende - Noviembre 2009

Galeria Cellar
LOS N200 / Curatoría de Victor Hugo Bravo
http://www.funciona.info/









capitalism is me


 EL CAPITALISMO SOY YO performance stream estadístico
Éste es mi nuevo trabajo, aquí, se escenifican de manera obscena las operaciones extra-artísticas que realizan los artistas, relacionadas con todas las gestiones para mostrar y distribuir su trabajo. Es decir, se vuelve obra de arte aquello que ocupa gran parte del tiempo de los artistas pero que no forma parte de su obra. El capitalismo soy yo, es un proyecto de larga duración y a realizarse en varios lugares, que consiste en el exponer los mecanismos de gestión extra-artísticos que realiza, durante estadías en distintos lugares, una artista X ( en este caso Carolina Ibarra ) para vincularse y darse a conocer al mercado del arte local ( dependiendo de dónde se encuentre) , como son la búsqueda de espacios expositivos, la postulación a residencias, el vínculo a redes de trabajo, el contactar personas, etc, y en realizar además, un registro estadístico y visual de hitos de éxito y fracaso en relación a éstos objetivos concretos. La artista realizará además, una serie indefinida de dibujos y anotaciones personales acerca de las escenas donde logre "éxitos", como, el momento en que un galerista acepta revisar su trabajo ( ver imágenes adjuntas). Cuando una postulación a una residencia o galería sea rechazada, deberá construir otro objeto visible basado en éste nuevo fracaso, en general visualizando esta escena, como una manera de crear una parodia del sicoanálisis que nos enfrenta a un trauma, volviéndolo a recrear, pero en éste caso con hitos de tan poca importancia "real". La noción de Capitalismo refiere al hecho de la obtención estadística de datos de Éxito o Fracaso y de acumulación de capital medido en bienes como "conocer personas influyentes", "lograr que acepten una muestra de mi trabajo en X lugar", " vender una obra" o "cenar en un lugar caro".Cada ciertos días, en la web aparecerá una encuesta donde, a manera de los shows de realitys televisivos, los visitantes a la página deberán votar si la artista deberá llevar su portafolio a la galería de arte A o al espacio cultural B o salir con el nuevo conocido A o la nueva conocida B. Ésto aplica en caso de asistencia a charlas, viajes y lecturas.

INICIO Self Fiction / CURATORÍA FORENSE Septiembre 2009 Fondo Nacional de la Cultura y las Artes Alsina 673 Buenos Aires Argentina

Transparencia / Ecuaciones Matemáticas/ Tautología / Entorno / Visible Invisible Socialmente / Historia / 2001

transparencia, ecuaciones matemáticas y tautología:

la transparencia es la cualidad de los objetos cuando se mueven a gran velocidad. la transparencia es la cualidad moral que busca el despliegue de los elementos, como el arte contemporáneo que exhibe sus recursos. la transparencia es algo sobre lo que escribió juan luis martínez. la transparencia fue el objetivo de i exámen de dibujo en la universidad. transparencia es algo que me sigue interesando, mientras menos me interesa la materia, más me interesa la transparencia. 

Hace 10 años cuando escribí y pensé por primera vez en lo transparente estaba muy influenciada por Merlau Ponty y la fenomenología, Didi Huberman y otros que no mencionaré.  Además entre el 2001 y el 2002 hice mi primer trabajo de restauración , en un monasterio budista. El 2000 hbía hecho un examen de dibujo calcando la gente detrás.  La transparencia y la invisibilidad son cualidades que intentan trabajar los chamanes, donde la sutileza es el camuflaje en el entorno para lograr los grandes cambios. Después de tanto tiempo, como un asunto que me sigue interesando, pienso qué importancia puede tener para el arte en el espacio público. No creo que el arte público es un mural o una escultura, creo firmemente que son operaciones ocultas.

ACT 01

ACT01 es una actividad que como objetivo intenta asociar personas del medio artistico que miran el contexto actual desde un lugar particular donde palabras como cuerpo, transdisciplina, ironía, estrategias y reflexión al parecer son un punto en común. Este primer encuentro hace cinco preguntas, no para ser respondidas, sólo para generar puntos de vista por parte de los invitados de cada día a reflexionar, desde su propio hacer, sobre la recepción del medio, el rotulado de los productos, posible contaminación con otras áreas o disciplinas y su recepción por parte del usuario - sujeto - espectador- público - mediador u otro. Se convoca a los invitados a realizar una conversación, ponencia, lectura, discusión, manifiesto, poetica o explicación y posteriormente a exhibir una muestra, un proceso, un resumen, un fragmento de pieza, un proximo proyecto o un experimento dentro de los formatos que le acomoden. Es decir, la primera parte es más de pensar en voz alta y poder discutir desde una base disciplinar hasta la recepción del trabajo. Lo segundo es exhibir un producto o una posibilidad de él.
afecto.cl
blog


Hechos Falsos


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Durante los últimos años, no sé, entre los úñtimos años de la universidad, 2000- 2002 había estado interesada en investigar
la transparencia, como una forma de expresión política de camuflaje en el contexto y sin mensaje, manifestada en formas geométricas ficticias y luego, en fotos y performances de operaciones absurdas. Luego, este interés por la operación de la "desaparición" y el deseo de la fusión con el entorno, se fue reemplazando por el deseo de crear historias ficcionales donde aparecía como actriz de situaciones y operaciones relacionadas con el deseo, el poder, la construcción de la historia y la visibilidad del artista.  Montajes o escenografías de poca monta, parafraseando la temprana infancia del artista desde la periferia ( Chile), desde donde el "gran arte" sin internet aún, se veía desde las revistas. Pensar en la forma en cómo se construye la historia y en cómo, ésta fue contada en la pintura cuando no habia otra manera de hacerlo. 

Me interesa recordar , que, aquella época donde la pintura persuadía religiosamente o políticamente, no está tan lejana, y que la ingenuidad de representar una guerra / una conquista / en la TV o en la pintura /para hacerla "creible" es de la misma clase de ficción.  Parodias afectuosas de la mediatización, de la información que recibí en la infancia, de la manera en que se escribe la historia , por medio de operaciones donde , como protagonista, soy una heroína mestiza que desarrolla hitos innecesarios dentro de mi propio relato. Éstos trabajos que llamé La fact painting, los hice entre el 2005 y el 2008. Lo de arriba fue exhibido en DISPARIDADES en Galería UFES en Brasil.Universidade Federal do Espírito Santo – GAP/UFES




I /heart/capital / dibujo sobre papel & el capitalismo soy yo / pintura sobre papel x Carolina Ibarra

La ilustración es del 2007 y la revista es del 2008. La revista la pueden encontrar en la Biblioteca de Santiago, Centro Cultural Palacio La Moneda, Crac Valparaíso, Museo Nacional de Bellas Artes
financiada por la AECID. Agencia Española de Cooperacion Internacional/ Centro Cultural de EEspaña en Santiago

EL CAPITALISMO SOY YO



lanzamiento revista KILTRAZA / MANUAL DE SISTEMA y show SISTEMA KILTRAZA
en el marco Festival de Ediciones Centro Cultural de España en Santiago 8 de septiembre 2008 19:30
Bonzo, Nicolás Pérez de Arce, Rodrigo Adaos y Carolina Ibarra.
Revisa el comentario del show en MUS AQUÍ
Revisa el reportaje en Diario La Nación AQUÍ

el dibujo ideal



el dibujo ideal / anamorfosis con cinta de cassete

BELONG HERE


Centro Cultural de España en Santiago :
[BELONG HERE]
Santiago de Chile
03
marzo al 03abril 2008

Comisario : Jorge Sepúlveda T.( CURATORÍA FORENSE )

Juana Anarco en el soundtrack y Carolina Ibarra en los proyectos de intervención en la ciudad.

Proyecto : FÓSIL FALSO




Prontito nvos textos



MÍMESIS
Ruina de edificio y su continuación mimética a la derecha, en una pintura sobre madera.
120 x 170 cms Carolina Ibarra C.
Neurociencia y posmodernismo:
Varela y preguntas tautológicas

El discreto encanto de la dictadura : Ignorancia feliz
La estética de lo que insisten en llamar "indie" : Salinger y la consigna winner del looser.




EMERGENCIA PACKING






 Emergencia Packing, proyecto que realicé para Proyecto Perú (Carlos Costa, Cristián Frías, Cristóbal Zolezzi, Carolina Ibarra, 2007) en el marco de la exhibición Ciudades Ocasionales Post- it Este trabajo en particular, investiga las estrategias de ocupación temporal del espacio público por inmigrantes peruanos en el centro de Santiago.
 Sacos plásticos son impresos con una serigrafía que retrata los inmigrantes peruanos esperando ser contratados en Plaza de Armas de Santiago, y son entregados a vendedores ambulantes peruanos contiguos para acarrear su mercadería.
Estación de trabajo 2702 Universidad Arcis - Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona CCCB, Museo de Arte Contemporáneo Chile.









SIGN BALI


Work in progress.Overview:

El año 2007 se estaba discutiendo la firma o no del protocolo de Bali por el gobierno del país del norte. Actualmente, su presidente sigue sin reconocer, de forma pública, la existencia del cambio climático y sigue estando fuera de los protocolos que otros países han tomado.

( Sin embargo los estados de forma independiente lo han hecho)

SIGN BALI : Big scale message that says painted on the roof of my house.

El dibujo es mudo


Gaucho y El dibujo es mudo 30 x 45 cms. Tinta sobre papel.

DIBUJO HECHO CON SMOG


DIBUJO HECHO CON SMOG. Caja de luz 90 x 90 cms. Carolina Ibarra.
Colección de la artista.

Trescientos metros de cinta de doble contacto fueron expuestas a la polución , al polvo, o como decimos en Chile "smog", en distintos puntos de la ciudad y retiradas de forma alternada, para luego armar una caja con las cintas tejidas como un tapiz.
Obra financiada por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, 2002

LA BUILDING UTOPíA



Afuafuertes, Grabados, Serigrafías y de Carolina Ibarra

Siempre pensé que el Movimiento Moderno en Chile no era considerado necesariamente como una expresión patrimonial sino como un evento histórico con más interés para arquitectos y especialistas.
Llevo algunos años llevando estas imágenes al grabado o la serigrafía principalmente por dos temas, uno, me interesa cómo la forma de éstos edificios y la manera en que están insertos en la ciudad con ciertos valores visuales (como la síntesis y cierta austeridad), devienen en valores culturales que inciden en la manera de habitar, y también cómo éste movimiento es una reflexión sobre la recreación y readaptación de movimientos estéticos extranjeros. El mov.moderno trató de recrear una utopía de un hombre nuevo, en algunos casos con éxito o fracaso, pero que dejó un legado rico en diseños de escala amable y habitable en las viviendas y una escala casi religiosa en las edificaciones corporativas. Asimismo, muchas de éstas construcciones incorporaban grandes obras de arte completamente fundidas en los inicios de la construcción de éstos proyectos, realizadas con un trabajo lento de obreros especializado.

sparkling guerrilla - poesía en spanglish

FULLNESS oncedad


full of meaning humanidad

poor smoke que no emociona: la falange de ti es hambre del hueso que no habla

humo violento que olvida sus nombres

full of meaning despertar

violento once latino broken ternura

full, naked, sensous, dead

carne que hace tumba donde sangra

full of meaning boston oncedad

soundtrack de canal que respira

orwell sordera de nosotros,

silencio para quienes no conozco:

no me conmueven esta tarde

los libros en el living so polite

ni los zapatos sin sangre en

una parte de mí.



MISSING at NY


MISSING : Performance. Afiche autorretrato con información de persona perdida y datos , colocado en puntos de reunión y discusión generados espontáneamente días después de la caída de las Torres Gemelas en Nueva York. Foto arriba en Union Square, NY. 12 de septiembre 2001.
Performance / Self-portrait poster with information and data of a missing person, place on points of public discussion appeared spontaneously days after 11-S. Union Square, NY. September 12, 2001